Sâmbătă, 19 februarie, ora 14, Muzeul de Artă Constanța,
în parteneriat cu Asociația Culturală ARTAR, organizează vernisajul expoziției
„Pelerin la el acasă” a graficianului Marian Voinea (1964 – 2021).
- Publicitate -
În deschidere vor lua cuvântul Lelia Rus Pîrvan,
directoarea Muzeului de Artă Constanța, istoricul de artă Gheorghe Zvarici și
criticul de artă Roxana Bărbulescu, președintele Asociației Culturale ARTAR.
Expoziția, găzduită în Sala Ciucurencu a Muzeului de
Artă, va fi deschisă publicului în perioada februarie – martie și poate fi
vizitată de marți până duminică, în intervalul orar 9 – 17 cu respectarea
normelor pandemice în vigoare.
„Marian Voinea face parte din pleiada sclipitoare și
paradigmatică a artiștilor „nouăzeciști”, a acelor plasticieni formați la
cumpăna istoriei, cu studii profunde de cunoaștere a desenului, meșteșugului și
tehnicilor artelor conjugate cu libertățile de idei și exprimare plastică
postdecembriste.
Un subtil profesionist în artele graficii, cu predilecție
în arta gravurii, Marian Voinea are un discurs individual complex și pe deplin
asumat (nefăcând parte din nicio grupare artistică sau curent cu „-ism”, pe
care chiar și le îndepărta din cale), sustrăgându-se, parcă, timpului din care
făcea parte. În căutarea crezului său artistic, viața i se pliază în trei etape
cumulativ aproape identice, împărțite între Constanța, București și Statele
Unite (și în mod surprinzător poate fi privită ca un procces de oglindire din
arta gravării: Constanța – București – Chicago – București – Constanța).
Bun cunoscător al tehnicilor vechilor maeștri, admirator
al lui Rembrandt, Vermeer si Velasquez, dar și cu o deosebită încântare pentru
opera lui Lucien Freud, pentru artistul Marian Voinea ideea originală, semnul
autentic, forma plastică exprimate cu măiestrie devin de-a dreptul obsesive.
Arta devine un crez și nu este admis niciun rabat de la calitate. Ca o temă
viscerală a întregii opere a lui Marian Voinea poate fi urmărită „rememberanța”
simbolică a duplicității firii umane și a lumii, a ireconciliabilului binelui
și răului, a imposibilității compromisului și în final a eliberării. Opera
figurativă, accesibilă ca imagine, ascunde un discurs ermetic cu un conținut
factual profund incifrat.
Dincolo de sesizabila tensiune a unei tăceri meditative
se invocă imaginar prin revelarea unor pseudopartituri, sunetul eliberării.
Cum zicea Maestrul:
Cercul s-a închis” - Gheorghe Zvarici, istoric de artă
„Marian Voinea este un artist a cărui operă însumează o
multitudine de experiențe pe care viața, privind retrospectiv, i le-a oferit cu
un scop bine întemeiat. Anii de studiu, pe care i-a parcurs în mod cursiv cu
acea tenacitate a omului care-și cunoaște cu exactitate menirea, i-au
consolidat fundația pe care și-a construit întreaga carieră artistică. Școala
de artă din Constanța, Liceul de artă „Nicolae Tonitza” și Academia de Arte
Frumoase „Nicolae Grigorescu” din București, perioada americană, reîntoarcerea
în București și, la final, în Constanța sunt punctele fixe între care Marian
Voinea și-a trasat, într-o manieră ciclică, întregul destin artistic.
Afinitatea pentru grafică, în special pentru gravură, i-a completat
originalitatea viziunii plastice, iar ceea ce regăsim în expoziția organizată
de Muzeul de Artă din Constanța poate fi privit ca jurnalul unui artist care a
găsit formula ideală de a-și exterioriza, cu multă pasiune și libertate,
trăirile interioare” - Roxana Bărbulescu, critic de artă.
