În perioada 15 ianuarie – 2 martie, Muzeul de Artă
Constanța găzduiește prima expoziție retrospectivă a pictorului Gheorghe Anghel,
realizată după moartea survenită anul trecut.
Gheorghe I. Anghel (1938 -2024) a absolvit Institutului
de Arte Plastice din Bucureşti la clasa lui Ion Marșic şi Catul Bogdan.
Gheorghe I. Anghel a luat lecţii de desen şi pictură cu Lola Schmierer Roth,
aceasta îndrumându-l spre cariera de pictor, după ce în prealabil trecea prin
şcoala militară de marină.
Lucrările artistului au fost selecţionate în multe dintre
expoziţiile de artă românească din țară și de peste hotare. Gheorghe Anghel a
fost profesor universitar doctor la Universitatea Naţională de Arte din
Bucureşti, la catedra de pictură, dar și unul dintre primii profesori de
specialitate ai nou înființatei Facultăți de Arte de la Constanța, începând cu
anul 2000. A fost membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România începând cu
anul 1968. A fost distins în anul 2003 cu ordinul cultural în grad de mare
ofiţer și a scris texte critice în diferite publicaţii despre expoziţii ale
artiştilor plastici contemporani.
A obținut numeroase premii, din care menționăm: în anul
1971, Festivalul ,,Metafora” Szczecin (Polonia), 1974 – Premiul pentru selecţia
românească la Festivalul Internaţional Canes-sur-Mer (Franţa), 1976 – Premiul
special al juriului la Festivalul Internaţional de la Pirano (Slovenia), 1978 – Premiul III la Bienala zonală de
pictură de la Kosice (Slovacia), 1979 – Premiul Revistei Arta / 1981 – Premiul
,,Triomfo” (Italia), 1983 – Premiul ,,Ion Andreescu” al Academiei Române, 1983
– Premiul ,,Rafael” (Italia),
Despre pictor, criticii de artă au scris numeroase pagini,
dar cele care îl caracterizează poate cel mai bine sunt scrise de Cristian
Robert Velescu:
„Orice tablou de Gheorghe I. Anghel este un autentic work
în progress. Așa se face că, aflat în faţa tablourilor, privitorul are uneori
sentimentul întrucâtva inconfortabil că ansamblul operei se identifică unei
făpturi bicefale ale cărei capete neliniștite par a se afla veșnic într-o
confruntare pentru supremaţie. În fapt, lucrurile sunt mult mai simple și
totodată mai „blânde”. Scrutând suprafeţele tablourilor, același privitor
realizează că, și după ce au fost acoperite cu culoare, iar aceasta a apucat
deja „să se usuce”, pânzele sunt stăpânite de-o anume proteicitate, care e
numai „a lor”. Ele par apte a-și modifica – retrospectiv – informaţia vizuală,
oarecum independent de voinţa artistului.”
„
[...]Sau poate că pictorul
atât de profund hrănit de poezie confirmă afirmaţia lui Mario Praz că ut
pictura poesis constituie de fapt o punere în gardă a poeţilor, căci pictura
demonstrează că arta nu își atinge cu adevărat culmea decît în măsura în care
păstrează legatura cu vizibilul. Atunci paradoxul lui Anghel ar fi că a devenit
scriitor pentru a fi „mai pictor“.”
„[...]Privind tablourile lui Gheorghe I. Anghel,
începi să înţelegi că, pentru a ajunge la deplinătatea comunicării, artistul ar
mai avea nevoie de activitatea romancierului, de strădania celui pornit să-și
aștearnă gândurile într-un jurnal și de aceea mai modestă a „scribului”. Mereu
disponibil, acesta din urmă notează mesajul zeilor și al oamenilor deopotrivă.
Toate acestea par a-și afla „echivalentul” în bogăţia informaţiei vizuale, în
stratificarea în adâncime a acesteia. Transparenţele și repictările conferă
perspectivă și relief nu doar imaginilor în sine, ci și substanţei spirituale
pe care acestea ne-o comunică.”
Curatorii expoziției, Ion Anghel și Lelia Rus Pîrvan vă invită,
astfel, să pătrundeți în universul său pictural și să descoperiți unul dintre
cei mai importanți artiști contemporani.